martes, 9 de febrero de 2010

Exposición nº17 Iñigo Manglano, Soledad Lorenzo

Exposición nº17 Iñigo Manglano, Soledad Lorenzo
Exposición situada en la galería Soledad Lorenzo, donde se muestra la obra de Iñigo Manglano. A mi llegada, y nada más entrar lo primero que capta mi atención es una enorme figura blanca colocada en mitad de la galería. Al acercarme más se distinguen las cuerdas, y varillas que la dan forma. Una primera impresión es la de una tienda de campaña del revés, y además teniendo esas varillas me lo pareció mucho más. Vas girando a su alrededor, y si no fuera porque no encuentras una cremallera para abrir la puerta de entrada, te da esa primera impresión sin duda.
A los lados, colocados en la pared, hay unos cuadros en blanco y negro de figuras extrañas. En un primer momento no encuentras relación entre ambos, pero después de leer el folleto y relacionarte un poco más con la obra, lo vas comprendiendo. La forma blanca de la habitación resulta ser un prototipo de refugio ártico, que al darse la vuelta por el viento, pierde todo su significado, y los cuadros son imágenes de la Antártida tomadas desde el espacio. Una vez leído esto y habiendo comprendido su significado, todo tiene mucho más sentido.
Subiendo las escaleras, se ve un vídeo proyectado en el cual se aprecia un suelo blanco, por el que se ven pasar unas ruedas gigantes de unos vehículos enganchados a modo de cadena. Es una escena bastante inquietante, por el plano del que está hecha y porque no puedes ver de qué se trata en realidad.
Más adelante hay otro objeto blanco con forma ovalada colgada del techo. Por la forma podría decir que se trata de un submarino o algo de eso, pero unos guantes colocados encima de esta estructura me descentró totalmente.
A pesar de ser una muestra en principio corta, y de no entender su significado hasta que me informé sobre la obra, me ha gustado bastante. Es un tema que me interesa y salí bastante conforme de la galería.

Exposición nº16 Wyndham Lewis

Exposición nº16 Wyndham Lewis

"Todo arte vivo es la historia del futuro. Los más grandes artistas… legan a nosotros desde el futuro, es decir: desde la dirección opuesta al pasado". Wyndham Lewis, 1922.

Con esta frase da comienzo la exposición de Wyndham Lewis, primera exposición que se hace en España de este artista. Su obra se ha expuesto en muchas de las grandes galerías del mundo, y ahora, ubicada y organizada por la Fundación March, podemos ver la trayectoria de la misma.

La exposición está dividida en varias secciones, que coinciden con las épocas del artista. La primera que nos encontramos es la acontecida entre 1900 y 1919, denominada "Del Gran Vórtice de Londres a la Gran Guerra". Aquí vemos varios bocetos a lápiz sobre fondo blanco de cuerpos humanos, o algunos cuadros poco menos que geométricos con algo de color y que descubren formas humanas. Toda esta parte se puede relacionar con la época del cubismo, con figuras y líneas abstractas.

En la siguiente época, "Del Vanguardista a "El Enemigo", entre 1919-1929, Wyndham Lewis, se siguen viendo abstracciones y figuras con forma humana, con colores sencillos y contrastados. Todo es muy geométrico, a excepción de algún boceto a lápiz de alguna mujer.

Es ya en la época de 1930-1939 "Entre la metafísica y la historia", cuando se desprende un poco de los abstracto y podemos ver algún cuadro de algún personaje. Aún así son trazos sencillos y cuidados, líneas casi perfectas y todo muy ordenado, como si un color no pudiese atravesar a otro.

Entre los años 1939-1951, "La imaginación contra el vacío" vuelve a lo abstracto, y a los cuadros con tendencia cubista. Con algunas variaciones de sus primeras épocas.

A lo largo de la exposición nos encontramos con algunas vitrinas con libros, y papeles que contienen artículos y escrituras del artista, y gracias al folleto, que por cierto es bastante completo, se puede entender la obra de Wyndham Lewis mucho mejor. Influenciado por el cubismo entre otros, denomina a su obra como perteneciente al movimiento del Vorticismo.

A parte de que la colocación de la exposición, la iluminación o cualquier detalle meticuloso era bastante bueno, decir por supuesto que la seguridad ante la realización de fotografías era demasiado extrema, por no decir incómoda. Durante todo el recorrido tuve a varias mujeres detrás de la oreja, y a cualquier movimiento un comentario sobre la seguridad de la exposición.

Exposición nº15 Ricky Dávila

En esta exposición del fotógrafo Ricky Dávila, situada en el Círculo de Bellas Artes, presenta una serie de ochenta fotografías de personas retratadas de frente, y de paisajes, en su gran mayoría en movimiento.
Todas las fotografías son en blanco y negro, y poseen una fuerza y vitalidad bastante sorprendentes. Son personas de la calle, que reflejan sus vivencias y experiencias nada más verles. Ricky Dávila, ha conseguido plasmar esto mismo en todos sus retratos, y es que al mirarles a los ojos, te quedas bastante enganchado, y te cuesta no prestar esa atención que merecen.
La exposición está en la Sala Goya del Círculo de Bellas Artes, y nada más entrar, ves muchas fotografías colocadas en la pared de ese lugar diáfano. No hay muros que te lleven a realizar un recorrido, ni un orden específico para ver las fotografías, pero sí es cierto, que cuando te diriges hacia un lado, ya sea el izquierdo o el derecho, tiendes a seguir inconscientemente ese recorrido. Todas las imágenes están colocadas al mismo nivel, y a la misma distancia unas de otras. Cada cierto número de retratos aparece un paisaje, que te hace pensar inevitablemente que esas personas retratadas que están alrededor, están vinculadas a él.
Personalmente diría que es una exposición bastante interesante, con un contenido muy contundente. Nos habla del día a día, de personas reales, y de lugares que nos resultan muy familiares. Las fotografías están muy bien conseguidas, y el artista ha sabido captar ese momento clave, el que nos muestra precisamente en ésta exposición.

jueves, 4 de febrero de 2010

Ejercicio nº11 Bodegón

Ejercicio Bodegon

Ejercicio nº10 Selección de imágenes

Ejercicio nº10 Selección de imágenes

Ejercicio realizado en clase, para conocer las técnicas de selección, de una serie de imágenes totalmente diferentes entre sí. Cada paso nos acerca a un tipo de foto que al compararlas con los demás compañeros, se ve claramente una coincidencia bastante notable entre todos. La selección de imágenes, se realizó siguiendo unas pautas.

1º Mirar todas las imágenes en pequeño, y seleccionas 10 de las imágenes que abrirás. Debes basarte en la curiosidad.

Imágenes que seleccioné:
- 469 - 385
- 458 - 411
- 406 - 459
- 429 - 506
- 443 - 888
Las más votadas:
- 465
- 370
- 439
- 878

2º Dentro de las imágenes, seleccionar 5 imágenes para ampliar en grande y poner en la habitación.

Imágenes que seleccioné:
- 411
- 459
- 506
- 483
- 464
Las más votadas:
- 483
- 471

3º Elegir 5 imágenes para una revista de reportaje de turismo.

Imágenes que seleccioné:
- 375
- 449
- 372
- 381
- 475
Las más votadas:
- 512
- 888

4º Elegir 5 imágenes para ampliar y poner en una exposición fotográfica.

Imágenes que seleccioné:
- 370
- 385
- 394
- 464
- 496
Las más votadas:
- 370
- 394
- 496

5º ¿Cuántas imágenes se han repetido en todos los apartados?

- 370
- 406
- 455
- 471

Estas imágenes funcionan bien en todos los aspectos. Significa que son buenas fotos.
- Provocan curiosidad
- Son de buena calidad
- Sirve como documentación
- Sirve como decoración
- Sirven para recrear la vista

En definitiva sirven para cualquier aspecto, es compatible con todo lo que se busque en una imagen. Ese sin duda es el objetivo de cualquier fotografía.



En caso de querer ver las imágenes citadas, mandarme un mail.

Visita a CDN

Visita a CDN

La salida de clase a la empresa CDN, fue realizada el día 28 de enero, bajo la propuesta de la profesora. Sin duda ésta experiencia nos sirvió de mucho a todos los compañeros de clase.
Con Gonzalo como guía, nos enseñó toda la empresa y nos explicó con bastante detalle, todo el funcionamiento de la misma. Nos ayudó a entender toda la maquinaria, y a darnos miles de ideas que nos pueden servir en un futuro.
Es una empresa encargada de imprimir imágenes o textos o cualquier documento digital en diferentes formatos. Desde papeles o telas, hasta moquetas o cualquier soporte, ésta empresa es eficiente en su trabajo, y por tanto tiene muchas posibilidades.

- ¿Cómo lo imprimen?
- ¿Qué archivos piden?
o TIFF, PSD, PDF, FH11, JPG (en alta calidad).
- ¿Qué y cómo hay que entregarlo?
o Lo más adecuado es entregarlo en todos los formatos, y documentado todo perfectamente, con el nombre
- ¿Lo mandan a casa?
o Te envían de manera correcta el paquete, y te olvidas de complicaciones y malos tratos en el transporte. Es un punto a su favor, pues un paquete de dimensiones elevadas es muy complicado para manejar.
- ¿Cuánto cuesta?
o El precio varia según el material y las dimensiones, y la calidad de acabado que se quiera dar al trabajo. Para ello, se puede pedir presupuesto y te explican todo lo necesario.

En resumen, la visita fue muy fructífera, y con resultados muy positivos, lo que hizo que el grupo entero saliésemos muy satisfechos.

miércoles, 3 de febrero de 2010

Ejercicio nº10 Bodegón

FICHA TÉCNICA EJERCICIO

- Idea Principal
Con la utilización de elementos relacionados con la música, (instrumentos), representar el silencio mediante la soledad de los propios objetos.

- Elementos que quiero utilizar:
Son necesarios para la realización del ejercicio, instrumentos musicales, telas, etc

- Storyboard:
A la llegada a clase, mañana día 4 de febrero, dirigirme al plató, colocar los elementos encima de la tela, o telas, colocar los focos, uno de relleno con luz suave, uno a modo de luz puntual, con mayor intensidad, y otro para realizar contrastes. La utilización de un objetivo macro sería muy apropiado, pero es prácticamente imposible, aún así se intentará.

- Estudio de la iluminación:
Utilización de focos de plató, mínimo 3 puntos de luz, (un relleno de fondo, un puntual focal directo, puntual difuso a modo de contraluz).

- Planteamiento estructural:
Colocación de los elementos según el storyboard.

- Ubicación:
Plató de Fotografía. CES Felipe II